עיצוב מינימליזם בגדול

בהגדרה של מינימליזם היינו מצפים לגישה מצמצמת או מקטינה, אך מובילי הזרם המינימליסטי,

כגון פראנק סטלה מאופיינים בגודל ממדי העבודה כמו גם בגדלות הנושא והתכנים. למשל סידרת ה"איורים" שלו לרומן של מלוויל - מובי דיק - הלוויתן הלבן. התמונה מתפרשת על קירות שלמים בתערוכה, ומשקפת בקוים כלליים את עלילת המאבק ההירואי באיתני הטבע.


מה בכל זאת מתחבר למושג המינימליות ביצירתו של סטלה ?
מתוך ההצהרות של האמן ניתן להתחקות אחר חידושיו בתחום המינימליסטי שראה בו מעין חזון.
- ההליכה אל המופשט, במטרה לא לייצג את עולם המציאות אלא את עבודת הציור עצמה:
"בד שטוח עם ציור עליו. שום דבר יותר מכך".
- צמצום בכמות הגוונים והסתפקות במבחר צבעים מוגבל, ואפילו עד לשחור-לבן בראשית דרכו.
- ויתור על נושאים אקספרסיוניסטיים המקובלים על אמני התקופה.


הפניית המבט לציור עצמו כאובייקט לגיטימי המיוצג על הבד דורשת חיפוש פנימי מעל ומעבר לנושא הנדוש "הצייר בסטודיו שלו", עם הפאלטה של הצבעים ודוגמנית עירום (כמו בדוגמה של גוסטב קורבה). ההשקעה של סטלה פונה למחוזות בלתי מוכרים, על גבול המופשט.


ייתכן שבכך נוכל להסביר את פשר התמונה "חכמת העצלות".

במבט ראשון הכותרת מביכה את הצופה שנותר נטול נקודת אחיזה שתחבר בין הכותרת לציור, המופשט ממילא. ברם בעיון מעמיק (עיון משורש עין) מתגלה איזון חכם ביותר בין הרכיבים המוצגים על הבד. הצירוף בין גלילי אריזות מוכנות - מקרטון או אלומיניום - לבין גזירה של צורות אורגאניות מעולם החי איננו שרירותי באמת. למעשה היחס ההנדסי בין החפצים יוצר מירקם מעניין שמבליט את גורם התלת-מימד. אכן הרקע השטוח לכאורה מקבל נפח קיומי שהתרחק מאוד מ"סתם קווים על הבד ולא יותר מכך".

ברבות הימים שינה האמן את טעמו, והרחיב את תחומי פעילותו,

החל בעבודות הדפס ועד עיצוב אביזרים ומותגים, כגון עיצוב סמלה של מכונית המרוץ BMW. הודות לשליטתו בתפישת החלל כמרחב אסתטי יצאו לו מוניטין כמעצב תערוכות ענק, בירידים ומרכזים אמנותיים.


אשר לתפישת עולמו ניתן להבחין בפתיחות גוברת ומודעת לתכנים וסמלים, כביכול בסתירה להגדרתו העצמית המפורסמת.
למעשה כאן באה התעלומה לפיתרונה המוצלח, המקשר את סטלה בעבותות אל עולם עיצוב הפנים: התמונות פרי מכחולו נועדו לעטוף את קירות החדר בבחינת פוסטרים מוכנים, והציור הופך לחלק בלתי נפרד מן הריהוט ומכל האיבזור הפנימי של חלל המגורים.


בשורה התחתונה, ניתן להסיק כי כל הגדרה אמנותית היא מטיבעה תלויית-זמנה וטובה לזמנה.
הדבר נכון בעיקר אם נתייחס למאניפסט האמנותי פחות בבחינת כרזה סטאטית וסגורה, אלא כקריאה שנועדה להפעיל את עולם העיצוב ולהגדיר מחדש את כל תפישת החלל כתרבות ממותגת .
יוצא מכך שההגדרה העצמית היא תחילתו המהותית של המהלך ולא תיאורו מבחוץ.


--------------------------------------------------------------------------------

לאוהבי עיצוב פנים , אדריכלות , לימודי עיצוב, אמנות ועוד - חומרים מענינים באתר הבית של קווים - http://www.cavim.co.il/

סופרים משפיעים על עיצוב

במהלך דורות של זרמים משתנים באמנות, בספרות ובארכיטקטורה נוצרה זיקה הדדית בין אמנים מקטגוריות שונות, אם במגע בין -אישי (כמו בבתי הקפה של פריז, בימי הסוריאליזם) ואם בהשראות גומלין מעל במה ציבורית - תיאטרון, תערוכה, עיצוב עירוני. בהשפעה ההדדית המתקיימת בין הספרות לאדריכלות, יש לתיעוד המילולי ערך הסברתי ממדרגה ראשונה.
להלן כמה מדגמים לזיקה בין עבודת הסופר לבין עולם עיצוב פנם והאדריכלות :1. האדריכלות היא מלאכת מחשבת, כמו שתי-וערבהיה זה רולנד בארת, אסתטיקן מודרני, שעמד על המשותף בין המושגים: טקסט, טכסטיל, ארכיטקטורה (בלועזית קירבת המלים ברורה יותר: text / textile / archi-tecture ).אכן המושגים האלה מדגישים את פעולת העיצוב באריגה, במרקם ובצורה של פני השטח המעובד.כשם שהבד ארוג בשתי-וערב כך הכתיבה עשויה מלאכת מחשבת ברבדים של משמעות, המקושרים לאורך ולרוחב.הרעיון הזה מאפיין גם את יחסי הגומלין בין העיצוב הסביבתי לבין המשמעויות שמבטא האדריכל בתכנון ערים, בניינים, גשרים, וכל מרחב אורבאני - ועקרונית הוא מסכם את מה שמתרחש ממילא בהתפתחות הבנייה מאז ומתמיד.



2. האדריכלות מיישמת בבנייה את הפתרונות החברתיים והכלכליים של הקהילהרבים הסופרים שהשפעתם האמנותית פרצה מעל ומעבר גבולות החיבור הספרותי, וביניהם כאלה שאף עיצבו את הקו המוביל באדריכלות תקופתם. הסופר ההומניסט ואיש האשכולות גתה (המאה ה-18 ומחצית ה-19) הופקד על התכנון האדריכלי של העיר ויימאר - ולמעשה יצר חידוש בתפישת האדריכלות האירופאית, במעבר מהתמקדות סביב המרכז הדתי והשילטוני אל פילוח צרכי האוכלוסייה העירונית הנמצאת בתהליכי התפתחות.




3. האדריכלות מונצחת בין דפי הספריםהספרות רואה מתפקידה לתעד בדרכה האמנותית את הישגי הפאר של האדריכלות, כדי להטביע חותם אסתטי על התרבות האנושית.ספריו של ויקטור הוגו (המאה ה-19), מהווים תיעוד מפואר של רחובות פאריז מימי הביניים ועד ימיו, וגולת הכותרת ביצירתו היא כמובן הנצחת קתדרלת נוטר-דאם בתיאורים פלסטיים מרשימים. המבנים הגותיים, ובעיקר הקתדרלות הידועות ביופיין זכו לתיאור מדוקדק של גדולי הסופרים, שהבולט מביניהם הוא מרסל פרוסט ( המאה ה-20) שגם "בנה" את ספריו בהשראתן - מבנה ענק שמורכב מפרטי פרטים המעוצבים אחד לאחד כיצירות אמנות משוכללות בפני עצמן !

שער נוטרדאם דה פריז
4. רוח האדריכלות פורצת מהאבן הודות לדיבוב הספרותיהמשורר הדרום אמריקאי פבלו נרודה (פרס נובל לשנת 1971) "מפיח חיים" בעיר האבודה שעל פסגות המאצ'ו פיצ'ו, בפואימה על שמם. הנוף ההררי עוצר הנשימה מתחרה כביכול בתעלומת העוצמה האנושית העל-טבעית כמעט, שהצליחה להתמודד עם הדרישות האורבאניות של חיי היומיום בין המדרונות התלולים.. ההר דורג במפלסים לולייניים ובמנהרות שבין צוקים בלתי עבירים לכאורה, והאמפיתיאטראות מוקמו בשקעים הטבעיים של ההר.הביקור משחזר מעין עלייה לרגל אל אותה עיר חבויה שבין רכסי האנדים ולמעשה מהווה שיר תהילה לאדם הכול-יכול. בכך רצה הסופר להזכיר לדורנו מה כוחה של הנחישות ושל הרוח היוצרת.


גם העולם המודרני מלא באתרים מושקעים שהם פרי חשיבה אדריכלית מעמיקה ורמתם לא פחותה מפלאי העולם העתיק.
די להציץ במבני הענק שהוקמו בלונדון, ברצלונה או סידני לקראת האולימפיאדות שנערכו בעשורים האחרונים.

[לינק - אתרי מורשת עולמית]איפה יימצאו הסופרים שישמשו לפה לשירת הזכוכית והמתכת הטמונה באדריכלות הטכנולוגית, ומסתגלת בהרבה פחות מאמצים לכל דרישות השטח, לגובה ולרוחב. מעל ומעבר לביאנלות ולעין המצלמה, המפעלים הללו ראויים להנצחה בטקסט ספרותי, שיהיה רגיש לתמורות המתחוללות בעיצוב המודרני ויספר לאן נושבת רוח האדריכלות כיום.

אנחנו פותחים סניף חדש בנמל תל אביב .
קווים בנמל תל אביב
לאוהבי עיצוב פנים , אדריכלות , לימודי עיצוב, אמנות ועוד - חומרים מענינים באתר הבית של קווים - http://www.cavim.co.il/

עיצוב פנים - החלל הרטוב

החלל הרטוב

מכיור המטבח אל חדר האמבטיה, מהבריכה הפרטית ועד הסאונה, הרבה מים זורמים בתוך בתינו, עוד לפני שהגענו להשקיית הגן והאדניות. כמובן שבתכנון מוקדם אפשר להפוך את כל הצנרת לפרויקט ירוק, ממוחזר, אקולוגי וחסכני. שימוש באור השמש לדודי המים ובמי הגשם למאגרים קולטים יכול להחזיר אותנו ישירות לטעם הטבע.


אך כשם שהנגישות לסאונה ולאקססורים של יוקרה אינה נפוצה,

כך התכנון של הבית האקולוגי הינו עדיין בגדר פרוייקט יוקרתי ולא פשוט.
איך נתייחס, אם כך לעיצוב החללים הרטובים של הבית, מתוך גישה אסתטית שהיא בהישג יד ?(ובמידה שהדבר אפשרי, לקדם גם תיעול חכם, תרתי משמע, של המיים, עורק החיים היומיומיים).
חדר אמבטיה המופרד מחדר השינה במעקות, מחיצות זכוכית, חלון קשתי או בפסיפס של מראות גיאומטריות הוא דוגמא לפיתרון עיצובי המפנה עורף לשיטת הקובייה הסגורה בדלת אטומה, כנהוג ביחס לחדר הרחצה.

כמובן שעיצוב חדרי השירותים חייב להתנער ממורשת הסתרה פוריטאנית,
ולרענן את תבניתו הקופאת על שמריה, לפחות מהבחינה התודעתית. הדלת יכולה להתחלף במחיצה או תריס מחומר קל, על ציר נע,והאיבזור הפנימי הקלאסי (אסלה, כיור, מיתלים, כוננית לחומרי ניקוי ואיוורור) יכול להתחלף בצורות חדשות, מרובעות או צינוריות, בשילוב של ניקל וזגוגית או חומרים תעשייתיים שקופים.

אם הדגם המצויר של אולדנברג "אסלה רכה" איננו שימושי, כמובן,
הרי תליית הפוסטר הרך על קיר חדר השירותים יכול לרכך את אוירת התא הסגור באלמנט חייכני ומשחרר.

מטבח המופרד מחדר האוכל בדלפק קעור או גלי מעניק אוירה חמה ומקרבת למיתחם הבישול, לעומת הפרדת המטבח מחלל המגורים בצורה ההרמטית הרגילה, כחדר צדדי ואף סגור.

חשיפת הצנרת וצביעתה בצבעים מטאליים תוך משחק צבעים וצורות עם דפנות הכיור והברזים יכולה להחדיר יסוד קליל למראה המטבח , לעומת הנטייה הרווחת להסתיר ולכסות את השלד הפנימי של מערכת המים כסגנון 'מכובד' כביכול. בכך אנו מתחככים באסתטיקה של חשיפת השלד, שהפכה לטרנדבאדריכלות החדישה (למשל במעליות שקופות שהן חיצוניות לבניין). הרתיעה משילוב חמרים תעשייתים בעיצוב אמנותי הולכת ומתפוגגת, ובמקומה היסוד התעשייתי הופך לאתגר אסתטי ממדרגה ראשונה.


ברוח זו טוב להתייחס לחללים הרטובים של הבית לא כאל חלקים נחותים שצריך להחביא, אלא כחיבור טבעי בין יסודות הבית לבין תהליכי הקמתו. אך אם איננו מעוניינים להפוך את חלל המגורים לאתגר מודרני לשמו

(כדוגמת שקיפות שלד הבניין המרשים ב'מרכז פומפידו' הפריזאי), נוכל להפיק אוירה אסתטית ברמזים לתפישה החדישה.

ניתן למשל ליצור הרמוניה בין דלתות מרושתות או מסורגות לארונות המטבח והצנרת לבין שולחן אוכל הבנוי מאותם חומרים, כגון מצינורות פלדה ומקלעת קש כדוגמת 'הכסא של ברוייר' (מאדריכלי הבאו-האוס), הבנוי כולו מצינור מכופף.

כן אפשר להכפיל את אפקט הזרימה של המים באמצעות לוחות פיברגלס שקוף לפינת השיש ולקירות המטבח. לעיצוב התעשייתי בחלל הבית יש כמה וכמה יתרונות, ביניהם הנגישות לחומרים עמידים וזולים ולא פחות חשוב - התקרבות לתהליכי הייצור של סביבתנו ולמקורם של העצמים המקיפים אותנו. כפי שפעם המגורים בבית הבנוי מעץ או מאבני הסביבה העמיקו את הקירבה בין האדם למרחב החוץ, כך המודעות לתשתית התעשייתית תסיר את הניכור ואת המיסתורין כלפי השימוש הטכנולוגי בפעולותינו הפשוטות ביותר.


אנחנו פותחים סניף חדש בנמל תל אביב .
קווים בנמל תל אביב
לאוהבי עיצוב פנים , אדריכלות , לימודי עיצוב, אמנות ועוד - חומרים מענינים באתר הבית של קווים - http://www.cavim.co.il/

עיצוב , חדר שינה אחר

קודם כל לפני הכל החדשות החמות מבית קווים , אנחנו פותחים סניף חדש בנמל תל אביב .
הפתיחה ב15.11 .....
מאוד מרגש , עבדנו על הפרויקט הרבה זמן .

קווים בנמל תל אביב

ועכשיו לפוסט - עיצוב חדר שינה אחר ...בכל רמה כלכלית ובכל סיגנון אנו רגילים לפגוש תבנית דומה, ולרוב זהה, במראה חדר השינה.באמצע - המיטה הכפולה עם שידה ומנורת לילה משני צידיה; ארון קיר, שרפרף או כיסא עם מסעד להנחת הבגדים ותלייתם, שולחן תמרוקים עם מראה רוחבית, שטיח קטן וכדומה.במבט שטחי, כל הפריטים בתחום עיצוב פנים של חדר השינה עונים בתכלית ובצורה פונקציונלית על צרכי החדר.האם אפשר לשנות את התפישה המקובעת בלי ליסתור את התשתית ההגיונית של מבנה חדר השינה?ידוע כי במופע חיצוני שנילווה אלינו - מהלבוש ועד עיצוב פנים של הכניסה לבית (או לחילופין הגינה מבחוץ) משתקף הטעם האישי כהשלכה של תכונותינו. הסגנון המוקפד, המסודר, הליבראלי או הזרוק מעיד לרוב על הטיפוס שבחר להקיף את עצמו במראה הנוח לעיניו בסביבתו הקרובה ובהווית היומיום.מול תמונת חדר השינה של ואן-גוך בארל, לא יקשה עלינו לדמיין את מראהו המרושל והנועז של הצייר,
גם לולא סיפק סידרת אוטו-פורטרטים המאשרים קישור מסוג זה...
אין צורך להרחיק לכת עד להתאמת הוילונות לכתונת הלילה, אך בכל זאת נוגע ללב הקו המאחד, האופנתי למאה ה-19, שמאמץ אדוארד מאנה עבור מירקם התחרה העדין של הוילון.
[אדוארד מאנה: חדר השינה של אהובת המשורר בודליר]

אכן גם הסגנון הקיסרי ששלט באותה מאה קבע טעם זהה לאיבזור כלי המיטה והאפיריון שמעליה, ממש בהתאמה מלאה עם התלבושות, שניראו כתפורות מאותו הבד... משי פרווה וקטיפה, כולל הגדילים וסילסולי הצווארון. ואפילו רגלי הכיסאות עוצבו כנעלי ריקוד - בהשראת הנשפים המהודרים של אנשי האצולה. בלזאק טורח לפרט בכתיבתו הריאליסטית את הריהוט של בתי האצילים, המתבטא בשילוב צבעי וורוד ואפור - בלבושה של הרוזנת כמו בריפוד הקטיפה הרך של כורסאות הסאלון. אם נחזור למקומנו - וודאי שהאקלים החם מהווה פרמטר עיקרי בעיצוב הבגד. אך יחסית, נדיר למצוא התייחסות רצינית לאקלים בעיצוב המרחב הפנימי של חדר השינה, ועל אחת כמה וכמה - תפישת העולם האישית של הדייר לרוב אינה זוכה להתייחסות הראוייה. המעצב הנוקט בריהוט תואם-אישיות בשיקוליהעיצוב הוא במקרה הטוב יוצא דופן.

[לינק - איכות אירופית בחומר מקומי - דירה בתל אביב]
אולי ראוי באמת לשנות כיוון מן התפישה המקובעת של עיצוב פנים במיתחם חדר השינה, וזאת - אף בקנה מידה רחב ועממי, שישפיע על עצם המבחר המוצג בחלונות הראווה של החנויות הגדולות. ניתן לייחל לכך, שההבדלים ב"ערכת חדר השינה" לא יתבטאו רק בהבדלי המחירים ופער המעמדות! ובעיקרון - פחות ראווה ויותר עומק והשקעה אסתטית בקו הייחודי שבכל עיצוב ועיצוב.

לאוהבי עיצוב פנים , אדריכלות , לימודי עיצוב, אמנות ועוד - חומרים מענינים באתר הבית של קווים - http://www.cavim.co.il/

טכניון מוסד מוביל

טכניון - מוסד מוביל
מועמדי טכניון מכוונים עצמם להתקבל לאחד מהמוסדות המובילים בתחומו בעולם, מוסד שדורג במקום ה-29 בעולם בקטגוריית האוניברסיטאות הטכנולוגיות-הנדסיות, במקום ה-31 בעולם בקטגוריית מדעי הטבע, ובמקום ה-109 הכללי. יותר מ-70% ממייסדי תעשיות ההיי-טק בישראל וממנהליהן הם בוגרי טכניון שמשולבים בשוק העבודה כמהנדסים, כאדריכלים, וכבעלי תפקידים טכנולוגיים למיניהם. טכניון הוא מוסד וותיק שהוקם בישראל בשנת 1924, ומאז הקמתו התחנכו בו שלושה דורות שמילאו תפקידי מפתח בהקמת התשתיות של מדינת ישראל ובייסוד התעשיות החיוניות בתחום הביטחון וההיי-טק.
טכניון של שנות האלפיים
טכניון של שנות האלפיים ממשיך לעמוד בראש המדע והטכנולוגיה העולמית, וממשיך לשאת בתואר המוסד הישראלי הטוב ביותר בתחומי המדע והטכנולוגיה. טכניון, המוסד החיפאי משתרע על פני 1,325 דונם, בין שכונת נווה שאנן בחיפה לבין העיר נשר, ויש בו מבני מעונות לסטודנטים ולסגל זוטר, מרכז ספורט ברמה גבוהה, בית כנסת, קולנוע, מרכז מבקרים, אכסניה, מועדוני תרבות, סניף בנק, חנויות מכולת, גן ילדים, מרפאה ועוד.
כיום, תלמידי טכניון נהנים גם מתכניות לימוד בתחומי מדעי הרוח והחברה, אשר חשיבות הטמעתן הולכת וגוברת עקב האופי הרב-תחומי של מקום העבודה בימינו, ולפיכך, חינוך נוסח טכניון איננו מוגבל למאפיינים טכניים בלבד, וההוראה במוסד זה משלבת עקרונות של אתיקה מקצועית ושל רגישות לנושאי הסביבה והחברה.
מועמדים ובוגרי טכניון
מועמדים ללימודים בטכניון וכמובן גם בוגרי טכניון הם מי שיעסקו בסופו של דבר באחד מאינספור תחומים טכנולוגיים והנדסיים רחבים, המתפרשים על פני שש עשרה הפקולטות שבו, המעניקות תארים ראשונים וגבוהים. בין הפקולטות הללו ישנה הפקולטה לארכיטקטורה ולבינוי ערים, שמכשירה בוגרי טכניון בתחום האדריכלות.מועמדי לטכניון צריכים לעמוד תנאי קבלה גבוהים לכל אחת מהפקולטות, והדבר מצריך פעמים רבות הכנה מוקדמת כגון קורסי מכינה מקיפים או ספציפיים לתחומים מסוימים, למשל, מכינה שנתית לשיפור ציונים במסגרת הטכניון עצמו, או מכינה ממוקדת ללימודי עיצוב ואדריכלות, כמו המכינה שמציע מכון קווים.
העדפת בוגרי טכניון בשוק העבודה
מבין מוסדות הלימוד השונים, ניכר כי בשוק תחרותי המאפיין את ימינו, ישנה העדפה בקרב עסקים וחברות בארץ ובעולם להעסקתם של בוגרי טכניון יותר מכל מוסד לימודים אחר. הדבר נכון לתחומי ההייטק, הביוטכנולוגיה, התעשייה, והארכיטקטורה. יתכן שהדבר קשור בתנאי הקבלה הגבוהים למוסד זה, ברמת ההוראה הגבוהה שהוא מציע, ובמוניטין המנצח שלו. הדבר מגביר עוד יותר את תחרות השוק התעסוקתי במקצועות השונים, ואף מגדיל עוד ועוד את הכמות המספרית של כל אותם מועמדי טכניון, שכבר בתחילת דרכם מביטים קדימה ומבקשים לסלול לעצמם דרך בטוחה להצלחה. אין ספק כי מדובר בדרך ארוכה ומרובת אתגרים ומאמץ, ומי שמשכיל לצלוח אותה כדוגמת כל אותם מצטייני טכניון, בסופו של דבר מרוויח את פירותיה של עבודה קשה ומשתלמת, ומצטרף למובילים בשוק העבודה בתחומי ההנדסה, הטכנולוגיה והארכיטקטורה.
לפרטים נוספים: קווים המכון לעיצוב ואדריכלות

עיצוב - טופז אחר

במהלך הנוכחי, שבו העולם מתקדם לקראת קיימות נעימה, ברי כי העיצוב תופש חלק ניכבד הן בתפישת התרבות והן בתוך החיים. כיוון שבהווי היומיומי ולאורך שנים רבות אנו נתונים להשפעת המציאות מסביבנו, יש לתת את הדעת על המרחב הביתי כגורם מעצב בקיום.

בית המעוצב בסגנון גרנדיוזי - חושף משהו מתדמית בעליו, כגון קו רהבתן המאפיין אותו בכל אשר יפנה.לשם המחשה אקטואלית, נציץ לפרט שולי כביכול בפרשה המביכה (בלשון המעטה) של בדרן הצמרת טופז. האקסיביציוניזם שהאיש מתמיד גם היום להקרין בתקשורת, מזכיר, מעל ומעבר לכותרות השוטפות, את האירוע שהפיק במרומי המצדה כרקע לחתונתו האחרונה. באותו מעמד - הרהבתנות והזוהר היזומים וודאי שהאפילו על קשר כלשהו לסמליות הערכית של ההר שהפך למופת של הקרבה וכבוד לאומי. באותה מידה ניתן לשקף זרמים ערכיים של אסתטיקה אחרת בתחומי עיצוב שונים.

העיצוב המודרני התחיל במגמה "רזה" שגרסה אדריכלות בעלת קוים פשוטים וברורים [כסגנון הבאוהאוס].
כיום אין עוד צורך בריאקציה קיצונית לקישוטיות הנוצצת של הבארוק. הקיימות הנעימה יכולה להתבטא בסממנים קישוטיים של עיצוב פנים, כל עוד נשמר הטעם הטוב, שכרוך בלי הפרדה בגורם המידתיות.

כפי שטופז ביטא באחד הראיונות האחרונים את שני הצדדים כביכול באישיותו - הפן הרע והפן הטוב - כך גם לשמו (המעוברת) יש משמעות אחרת - של הטופז כאבן טובה ויקרת ערך, שקופה ועדינה., שיש הגורסים כי נימנתה בין אבני החושן, ליד הספיר הטהור, השוהם והלשם (המופיע בלועזית כטופז).[לינק לויקיפדיה - טופז, אבני חן, קישור לאבני החושן].

אין כל מניעה לאמץ את ערכי המופת שהקדמונים גילמו בתשבץ ההרמוני של אפוד הכוהן הגדול. ניתן ליצור סביבה שתגלם את הצד היפה שבהוויתנו, תוך סיגולו לטעם האישי. כיום השיכלולים הטכנולוגיים מאפשרים אופק בחירה רחב ביותר למעצב או לדייר. כל אשר נדרש הוא להשקיע בתכנון המיטבי לא פחות מאשר במשאבים הפיננסיים.כאמור, הדגש יושם על ערכיות ולא ראוותנות (ב-א' או ב-ה'), עם התייחסות איכפתית לאיכות הסביבה, שממילא הופכת לאיכות חיים.

לאוהבי עיצוב פנים , אדריכלות , לימודי עיצוב, אמנות ועוד - חומרים מענינים באתר הבית של קווים - http://www.cavim.co.il/

עיצוב - חג שבועות בפתח

כידוע, חג השבועות נקרא כך משום שסופרים עד שבעה שבועות (שבע שבתות) ממחרת הפסח,
כלומר החג חל לאחר ספירת 49 יום. הרקע החקלאי של החג - חג הקציר - מחזק את הזיקה למחזורי הצמיחה ולתקופת ההבשלה של פירות הקיץ. אכן, תיארוך התקופה מגביר את המודעות למחזור העונות המשקף סדר אובייקטיבי. ספירת שבעה שבועות יוצרת למעשה מספר משוכלל, שהוא ריבוע של שבע.
לרוב אנחנו אוהבים לספור.

הספירה והמיון יוצרים סדר בלוח הזמנים ומסמנים גבולות בחלוקת המקום.
מה לעיצוב ולספירה ?ממבט ראשון נראה שאין קשר ממשי בין שני התחומים. אך האם יכול האדריכל לזוז מילימטר אחד בלי לספור, למדוד, לכפול, ובעיקר להכפיל בריבוע, כדי לחשב את נתוני הנפח !
השטח והגובה הם אמות היסוד בכל אדריכלות, בין במרחב הציבורי ובין בחלל של עיצוב פנים.אף בבניין המעוצב בקווים רכים, מבנה העומק מושתת על חישובים המתימטיים המשמשים כאבן יסוד בתחזוקת השלד ובאיבזור. לדוגמה - המבנה הכיפתי (כיפה גיאודזית) מושתת על שילדה שעשוייה ממשושים מתוחים, על פי מבנהו הכימי של היהלום.[ Hexagon-wikipedia]
מן המסד עד הטפחות, מהחלון ועד הנישה המעוצבת - הכל מדוד בצורה הנדסית מדוייקת.

איך מתבטאת צורת המשושה בספירת השבע ? ששת קדקדי ההקסגון מסתעפים מן הנקודה שבמרכז, נקודת הבסיס, שהיא הנקודה השביעית. הנקודות סביב העיגול מתקבלות מן האלכסונים הנימתחים דרך הנקודה המרכזית כדי ליצור שש זויות בנות 120מעלות, דהיינו שש צלעות המתחברות ביניהן לכדי צורת ההקסגון. כידוע, תבנית המגן דוד היוצרת ששה קצוות חיצוניים (בקצה המשולשים הפנימיים) מושתתת על דימוי השושנה, כמקור השראה לכל אדריכלות המסתעפת ברדיוסים מתרחבים מן המרכז החוצה.

ספירת שבע השבתות נותנת בידינו הזדמנות להמיר את המספר המתמטי לצורה הנדסית. בדרך זו ניתןלהתנסות בסידור אחר של עיצוב פנים בעל שש צלעות אשר סובבות את המרכז. היציאה מהקופסה, מחדר בעל ארבע פינות, אל צורות הנדסיות אחרות, כגון המבנה המשושה (ההקסגון) מעניקה הרגשת רחבות שחובקת את הנוכחים במעין מעגל מקיף.
חלון או אשנב שמעוצבים במבנה המשושה יכולים להוות שקערורית מעניינת מבחינה אסתטית, בייחוד אם ייקבעו בקיר מרוחק ,
כגון בקצה המסדרון, בקיר צדדי, או במעבר בין המפלסים. שולחן בעל שש זוויות שממוקם בסלון יתאים לבית שנוהג לארח. המשטח המחולק מתוך התייחסות שווה למוזמנים, הוא בבחינת וריאציה לעקרון 'השולחן העגול'.

המגש המרכזי למשל פונה בצורה זו לכל העברים, וזה גם האפקט של אגרטל ולחילופין נר או גוף תאורה המונח במרכז השולחן. השימוש בהקסגון נפוץ ביחידות נפרדות כגון אמבטיה בעלת שש דפנות וכן אוהל איגלו לציוד מחנאות.
"הארכיטקטורה היא תפנית בתפישה, ולא מקצוע"- מדברי האדריכל המודרני לה קורבוזיה.בכיוון זה, אם אנו מרחיבים את תפישת החדר המרובע למחומש או משושה (הפנטאגון וההקסאגון), גם נפח הקיבול עולה ומעניק לנוכחים את ההרגשה שהם נימצאים במרחב יותר פתוח. אפקט הרוחב מתעצם במשושה, הודות למבנהו הסימטרי, היוצר נקודת מרכז ברורה. הזוית החדשה שממנה נצפה חלל הפנים מתייחסת אל המרחב כאל התגלמות הסדר. כיוון שמדובר בעיצוב שונה מהשגור, יש התחדשות במבט הרענן על הסדר, שמשרה נעימות של מי ששוהה בחלל המגורים. תאום היחס הנכון בין הבסיס לתיקרה, ובין שטח הריצפה לקירות הרב-ממדיים, נתון כמובן בידי המעצב.



לאוהבי עיצוב פנים , אדריכלות , לימודי עיצוב, אמנות ועוד - חומרים מענינים באתר הבית של קווים - http://www.cavim.co.il/
למאמרים נוספים על אמנים / זרמים ואמנות בלינק הבא

ויצו חיפה

ויצו חיפה – תנאי קבלה
דרישות הקבלה ללימודים במכללת ויצו חיפה והביקוש הרב ללימודים בה העלו את הצורך במסלול המכינה במכון קווים לעיצוב ולאדריכלות. המסלול מיועד למי שמעוניינים לרכוש את כל אחד ממקצועות העיצוב, וזקוקים להכנה מוקדמת על מנת להתקבל לאחד ממוסדות הלימוד הגבוהים למקצועות העיצוב. בשל דרישות הסף הגבוהות של מוסדות הלימוד בארץ ובעולם והצורך בתיקי עבודות ברמה גבוהה, כפי שקורה במכללת ויצו חיפה, הכנה מוקדמת במכינה היא כלי יעיל המאפשר עמידה בכל הדרוש כדי להצליח במשימה. הלימודים מועברים בצורה מעניינת, מפרה, מרתקת, יצירתית, ופרקטית.

ויצו חיפה – מקצועות לימוד
באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה ניתן ללמוד את מקצועות העיצוב הגרפי, הארכיטקטורה, הצילום, עיצוב האופנה, הקולנוע, והניהול העסקי. כדי להתקבל ללימודים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה בכל אחד מהתחומים הללו, נדרשת הצגת תיק עבודות בציור, רישום, צבע ודמיון, ויש צורך לעבור ריאיון קבלה וועדת קבלה, לעמוד בהצלחה במבחני הכניסה, ולעמוד בציוני בגרות מספקים וציון פסיכומטרי של 500 לפחות. כל התארים הנרכשים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה הם תארי B.ed, תואר אקדמי משולב בעיצוב ובחינוך.

ויצו חיפה - הלימודים
האקדמיה לעיצוב ויצו חיפה הוקמה לפני כ-30 שנה באחד האזורים היפים ביותר של העיר חיפה, המושבה הגרמנית. הלימודים במוסד זה מוכרים כלימודים במוסד להשכלה גבוהה, ויש בהם כדי להעניק תואר ראשון בכל התחומים הנלמדים בה. הלימודים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה נערכים בבניין שמעוצב אדריכלית באופן ייחודי ומיוחד במינו, שאולם הכניסה שלו הוא גלריה לתערוכות אמנים וסטודנטים. בניין הלימוד אפוף באווירה אמנותית מפרה ומעוררת השראה, וכך גם הנוף המרהיב הנשקף מהמרפסות שבו. הלימודים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה נחלקים למחלקות שונות: המחלקה ללימודי אדריכלות המכשירה אדריכלים במסלול שאורך 5 שנות לימוד; המחלקה לתקשורת חזותית ודיגיטלית המכשירה במסלול לימודי תואר ראשון בעיצוב גרפי הנמשך 4 שנים; המחלקה לאופנה המכשירה גם היא לתואר ראשון ולימודים בה נמשכים גם הם 4 שנים; המחלקה לצילום המכשירה לתואר ראשון בצילום שהלימודים בה אורכים 4 שנים. המורים המלמדים בכל אחת מהמחלקות הללו הם מעצבים במקצועם ומורים מקצועיים ותיקים ובעלי ניסיון, שמשכילים להכשיר את הסטודנטים במיטב הדרכים וברמה הגבוהה ביותר הנדרשת גם מהם עצמם בחייהם המקצועיים, וגם מהסטודנטים במהלך הלימודים ובהמשך הקריירה שלהם כמעצבים.

ויצו חיפה – מסלול מחייב
מלבד דרישות הקבלה הגבוהות לכל אחד מתחומי הלימוד באקדמיה, הלימודים עצמם באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה מצריכים למידה קשה, תשומת לב מרובה, עבודה מעשית בלתי פוסקת בבית הספר ובבית, הפרייה הדדית, יכולת להתמודד עם ביקורת, וצליחת תהליך ארוך ורב עוצמה בדרך אל התואר הנכסף. לפיכך, רבים מהסטודנטים במכללה זו פונים להכשרת מכינה ב"קווים", המכון לעיצוב ולאדריכלות, על מנת לשפר את סיכוייהם להיכנס למסלולי הלימוד בויצו חיפה.

פרטים נוספים אודות ויצו חיפה, תנאי הקבלה ומבחני הכניסה ניתן למצוא באתר קווים המכון לעיצוב ואדריכלות

http://www.cavim.co.il

לימודי עיצוב הלכה למעשה

לימודי עיצוב - הלכה ומעשה !

לימודי עיצוב מכשירים את הדור הבא של המעצבים. אם אתם מעוניינים להימנות על הקבוצה המצומצמת המעצבת את חיינו וסביבתנו כדאי לכם לשקול ברצינות לימודי עיצוב.

מאחר ועולם העיצוב הוא עולם גדול הטומן בחובו התמחויות שונות בכתבה זו אנסה לשפוך אור על חלק מתחומי העיצוב הנלמדים בבתי ספר שונים בארץ ובעולם כולו. בצורה כזו, תוכלו לקבל מושג מה משמעותו האמיתית של כל תחום ותחום ואם אתם מתלבטים באיזה מסלול לימודי עיצוב לבחור, תוכלו לקבל השראה וחומר למחשבה בכתבה זו.

לימודי עיצוב – חומר למחשבה

לימודי עיצוב גראפי או תקשורת חזותית – אם עיצוב לוגואים, שלטי חוצות, פרסומות במגזינים, עיצוב אתרי אינטרנט, באנרים ואנימציה מעניינים אותך, אז מסלול לימודי עיצוב גראפי זה המסלול עבורך. מסלול ז מקנה לסטודנט כלים ומיומנויות החל מטכניקות רישום, טופוגרפיה (פונטים), צבעים, תוך מתן דגש רב על לימוד תוכנות מחשב גראפיות כגון פוטושופ, פלאש ואילוסריטור, ואף שפות תכנות לבניית אתרים כמו שפת HTML.

לימודי עיצוב פנים – לימודים אלו מתרכזים בעיצוב מרחבים פנימיים. אם עיצוב בתים פרטיים או עיצוב חללים מסחריים וציבוריים מעניינים אותך, אז מסלול לימודי עיצוב פנים הוא המסלול עבורך. במהלך לימודי עיצוב פנים נחשפים הסטודנטים למכלול רחב של נושאים: רישום, קומפוזיציה, צבעים, שפה ויזואלית, עקרונות בבנייה, חשיבה יצירתית, תאורה, ריהוט, שרטוט אדריכלי, תוכנות מחשב, תלת מימד ועוד.

לימודי אדריכלות – מסלול זה נחשב למסלול מאתגר יותר, ומועמדים ללימודי אדריכלות יכולים כיום לבחור בין שני מסלולי לימוד עיקריים: לימודי תואר ראשון או מסלול תואר הנדסאי באדריכלות בשילוב עם תואר ראשון. במהלך לימודי אדריכלות נלמדים הנושאים הבאים: פיזיקה, מתמטיקה, אנגלית טכנית, הנדסת אנוש, שרטוט, אקוסטיקה, אינסטלציה, חשמל, חומרי בניין, מיזוג אוויר, רישום, עיצוב דו מימדי, תכנון אקלימי, עקרונות בעיצוב ועוד.

לימודי עיצוב תעשייתי – או בשמם הנוסף לימודי עיצוב המוצר. בוגרי מסלול זה למעשה מעצבים מוצרים שונים ומגוונים, החל מעיצוב צעצועים לילדים ועד עיצוב אריזות עבור מוצרי מזון שונים. בדומה ללימודי אדריכלות גם מסלול לימודים זה מגיע בשני מסלולים עיקריים: לימודי עיצוב תעשייתי לתואר ראשון או לימודי הנדסאי בעיצוב תעשייתי. במהלך הלימודים רוכשים ידע מעשי ותיאורטי בנושאם הבאים: תוכנות מחשב, חומרים, צורה וצבע, מערכות וטכנולוגיה, שרטוט טכני, עיצוב מוצר, מיומנויות המחשה, בניית דגמים, הנדסת אנוש ועוד.

אם כן, נראה כי אלו הם מסלולי לימודי עיצוב הקיימים כיום. חשוב להבין כי בשנים האחרונות בתי הספר, המכונים והמכללות העלו את רף הכניסה למסלולים השונים עקב הביקוש ההולך וגובר, אך מנגד עומדים לרשות המועמדים כלים כגון מכינות לעיצוב שמסייעים למועמדים להגדיל את הסיכויים להתקבל למוסדות המציעים לימודי עיצוב הן על ידי לימוד מוקדם של חלק מהתכנים והן על ידי יצירת תיק עבודות והכנה למבחני הכניסה.

פרטים נוספים על לימודי עיצוב ניתן למצוא באתר קווים – המכון לעיצוב ואדריכלות

www.cavim.co.il

עיצוב פנים

עיצוב פנים -

עבר, הווה עתידעיצוב פנים נוגע לכל מה שמתרחש בתוך חלל נתון : קירות, דלתות, חלונות, טקסטורה, תאורה, ריהוט ועוד. כל האלמנטים האלו הם למעשה האובייקטים של מעצב הפנים ואיתם הוא עובד על מנת לייצר סביבה בטוחה, אסתטית, נוחה ונעימה.
עיצוב פנים נושק למספר תחומים נוספים ביניהם פסיכולוגיה סביבתית, אדריכלות, עיצוב טקסטיל או עיצוב מוצר. מעצבי פנים למעשה אחראים על עיצוב הפנים של כל סוגי המבנים, יהא זה חלל של תאגיד גדול או בית ספר, יהא זה בית פרטי או החלל הפנימי של בית חולים, קניון או מסעדה, טרמינל בשדה תעופה או תיאטרון.

עיצוב פנים חייב להיות קשוב לפרטים ארכיטקטוניים הכוללים בין היתר חידושים בתחום עיצוב המבנה, קודים ומונחים של בניה ותוכניות ולכן ניתן למצוא בנקל לא מעט מעצבי פנים שהם גם אדריכלים.

עיצוב פנים - אין הווה בלי עבר !

עיצוב פנים כפי שהוא מוכר לנו כיום, ככל הנראה החל לקרום עור וגידים בשנות ה-20 של המאה ה-18, דווקא במערב אירופה, ומייחסים את זכות הראשונים לתחום עיצוב פנים לוויליאם קאנט (William Kent). וויליאם קנט קיבל הכשרה כהיסטוריון של האומנות, אך נחשב לחלוץ בתחום עיצוב פנים, ולאדם הראשון שהחל לקחת יוזמה ולעצב חללים פנימיים שלמים, תוך שהוא בורר חפצי אומנות, ריהוט ונותן תשומת לב מיוחד לארכיטקטורה הפנימית של החלל.

בלונדון של אותם שנים, את תפקיד עיצוב פנים נטלו, לא אחת, מעצבי רהיטים, בעוד בפריס דווקא יזמי מסחר, שלא היו מאוגדים בגילדות, היו אחראים על עיצוב בתים רבים בפריס. אדריכלים בכל רחבי אירופה, גם עסקו במלאכת עיצוב פנים בימים אלו. והדוגמא הקלאסית לכך הוא האדריכל רוברט אדם (Robert Adam). אך אפשר גם לציין את סר וויליאם צ'יימברס

(William Chambers), דומיניק דגור (Dominique Daguerre) ואת ג'יימס ווייט (Games Wyatt).

במהלך שנות ה-30 של המאה ה-19 העוסקים במלאכת עיצוב פנים היו אחראים להתעניינות המחודשת בסגנונות גותיים ולסגנון הרוקוקו, בעיקר באזור בריטניה. ובשלהי המאה ה-19 כבר היו חברות רבות שהבדילו עצמם "מאומני הריהוט" וכינו עצמם מעצבי פנים.
עיצוב פנים מודרני, החל בלונדון עם עבודתם של לניגון ומוראנט (Lenygon and Morant), בפריס עם צ'רלס אלוויון

(Charles Alavoine) ובניו יורק עם עבודתם של דורותי דרפר (Dorothy Draper) , אליס דה וולף (Elsie De Wolfe) ואוגדן קודמן (Ogden Codman).

עיצוב פנים במילניום החדש.
עיצוב פנים הפך בשנים האחרונות לנושא פופולארי של תוכניות טלוויזיה רבות. מי מאיתנו לא ישב מרותק לתוכנית הבריטית "חדרים משתנים" (Changing Rooms) מבית היוצר של ה-BBC בהנחיית לינדה בייקר (Linda Baker) או לגרסה האמריקנית של סדרה זו. בחו"ל ישנם כיום לא מעט ערוצים שרובם ככולם מוקצים לתוכניות עיצוב פנים : Home & Garden Television או Discovery Home. אך גם לנו בישראל ישנן תוכניות שמוקדשות לנושא העיצוב, בערוץ החיים הטובים ואף ערוץ שכול כולו מוקדש לנושא עיצוב פנים, ערוץ בית+ בכבלים. ייתכן מאוד כי לריבוי תוכניות עיצוב פנים השפעה רבה על תחיית הפופולאריות של התחום בימינו אנו.

לפרטים נוספים בנושא עיצוב פנים או לימודי עיצוב פנים

ניתן למצוא באתר 'קווים - המכון לעיצוב ואדריכלות'.

אוטוקאד שרטוט לכל מימד

אוטוקאד - שרטוט לכל מימד
תכנת אוטוקאד היא תכנת השרטוט הפופולארית ביותר בעולם, שמשמשת ליצירת שרטוטים דו-ממדיים ותלת-ממדיים לתחומים של הנדסת מכונות, הנדסה אזרחית, אדריכלות ועיצוב פנים. אוטוקאד היא התכנה המרכזית והעיקרית של עולם השרטוט בשל היותה הקובעת את התקנים של קבצי שרטוט ונראה כי יש לה מונופול בתחום זה. היא מהווה כלי תכנון ממוחשב יעיל ביותר, אתו אפשר לשרטט, ליצור הדמיה דו ממדית ותלת ממדית.
תכנת אוטוקאד משמשת אדריכלים, מעצבי פנים ושרטטים. סטודנטים במסלולי אדריכלות ועיצוב הפנים נדרשים להכיר את תכנת אוטוקאד על בוריה, ולהכין את עבודות הגמר שלהם באמצעותה, במטרה להיות מוכנים פרקטית לעולם העבודה. לפיכך, סטודנטים במסלולים אלה לומדים להשתמש בתכנת אוטוקאד בקורס מיוחד, שבו נלמדים עקרונות התכנה, הפקודות, הכלים והשימושים השונים שלה, וכל זאת במטרה לרכוש את המיומנות הנדרשת להמשך מוצלח של הלימודים והעבודה בתחום.

ארגז הכלים של תכנת אוטוקאד
תכנת אוטוקאד מאפשרת יישום ממוחשב של כל הכלים האדריכליים הבסיסיים שבהם משתמש האדריכל לכתיבת השרטוט האדריכלי, היינו, יצירת מישור אופקי, אנכי, משופע, מעוקם או מרחבי, ותיאורו בשרטוט דו מימדי ותלת מימדי. אוטוקאד מאפשרת גם יצירה של עצמים תלת ממדיים תוך שמירה על מאפייניהם, כגון עובי, פינה, עמוד, קורה, הפרשי גובה, פתח וכו', ובאה לידי ביטוי בשרטוט דו ממדי ותלת ממדי. בנוסף ניתן להביע בתכנת אוטוקאד קצב ויחסים פרופורציונאליים בין מישורים ועצמים במרחב, כמו למשל יחסי גובה לשטח, קצב עמודים ופתחים, וביטויים בשפה האדריכלית. כל זאת טרם ביטוי כל אלה במודל.

אוטוקאד - כלי רב עוצמה בידי מעצבי פנים ואדריכלים
אדריכלים ומעצבי פנים צריכים להיות מסוגלים להפיק מודלים ולהציג הדמיות דו ממדיות ותלת ממדיות בתהליך התכנון, תוך הכרה מיומנת של הגדרות ההדפסה וביצוע ההדפסה, עבודה במרחב הדו ממדי והתלת ממדי, בניית אובייקטים דו ממדיים ותלת ממדיים, שינוי אובייקטים, קביעת פרספקטיבה בתלת ממד, ביצוע הדמיות בתכנת אוטוקאד, הכנסת תאורה, שימוש בחומרים, עבודה עם תמונות ראסטר, שילוב השימוש בפוטושופ לצורך עיבוד מתקדם של ההדמיות שנעשו בתכנה ועוד. לצורך כך יש ללמוד היטב את תכנת אוטוקאד, המהווה למעשה כלי אולטימטיבי ובלעדי לכל מעצב פנים ואדריכל בימינו.

קורסי אוטוקאד
לימודי תכנת אוטוקאד במהלך מסלולי הלימוד של עיצוב פנים ואדריכלות מתמקדים בהכרת ממשק התכנה, ידיעת פקודות השרטוט השונות, הכרה וביצוע של פקודות עריכה, יכולת עבודה בשכבות, שימוש נכון בטקסטורות, יכולת עבודה עם בלוקים, ידיעת שילובם של טקסטים ומידות, עריכת גיליונות והדפסתם. לימודי התכנה ניתנים רק למי שכבר יש לו הידע או הניסיון בשרטוט אדריכלי ורוצה או צריך ליישמם במחשב על מנת להיות מסוגל לעבוד באופן שהולם את דרישות השוק העדכניות ביותר. ישנם קורסים המועברים במסגרת לימודי עיצוב פנים ואדריכלות, וישנם קורסים ספציפיים לתכנת אוטוקאד המיועדים למי שכבר עוסקים בתחום.
פרטים נוספים בענין קורסי אוטוקאד ניתן למצוא באתר מכון קוויםhttp://www.cavim.co.il

עיצוב פסח אלטרנטיבי

סדר פסח המסורתי מעוצב כדבעי,
בכל בית לפי טעמיו מנהגי עדתו. גם הסדר ההמוני, בקיבוצים, במסעדות, במלונות ובאולם אירועים התגבש כטקס קבוע,
המשתית את היצירתיות על סמלי המסורת.יחד עם זאת עולה הצורך לעצב את האירוע מתוך תפישה חדשנית,
כיוון שלב לבו של החג הוא התחדשות אביבית ויציאה לחירות, כפי שמספרים שמותיו: חג האביב וחג החירות.
במה יכולה להתבטא חירות המעצב,
אם יבחר לשלב במסגרת הטקסית את הזיקה לאביב ולטבע עם ערכי אדריכלות ירוקה, כמתבקש בימינו ?המקורות משופעים בסמלי יסוד שניתן להתאים לעיצוב מעודכן של סביבת האירוע.

בהפקה של עיצוב פנים אפשר להשתמש בחומרי מיחזור בצבעים מתכלים וכן בכמה חמרי גלם טבעיים:- לעטוף את קירות המעברים בלוחות מחומר שקוף בצבע כחול, שיזכיר את הים שנחצה למעבר בני ישראל היוצאים ממצרים- להציב פינה בדמות מבנה חלקי העשוי לבני בוץ מחוזקים בתבן, כהמחשה לבנייה המדברית של ערי מצריים בידי העבדים העיבריים.- לעטר את הפתחים בסמלים יהודיים ובקמיעות, כגון עדיי מגן דוד, ריקועי החמסה או חצי פרסה, כתזכורת לאות החסינות של
בתי העיברים (כנגד מכת הבכורות)- לפזר פינות תאורה דמויי נרות, להמחשת מכת החושך, וכן למנהג המסורתי לקרוא בהגדה של פסח לתוך הלילה
(עד "קריאת שמע של שחרית")

ראוי להדגיש את עיצוב כלי השולחן ואביזריו מחומרים ממוחזרים, החל במיכלי נצרים ועד למפות מסיבים מתכלים, כסמלים שיחזקו את הקו המרכזי של החג: הארעיות, המעבר הגמיש ממקום למקום, העזיבה הקלה של מגורי הקבע ושל הנכסים הבטוחים, הכרוכים בשיעבוד גופני ונפשי.

האיחוד המשפחתי במסורת החג, סביב הארוחה המשלבת ערכי תרבות וקולינאריות, יכול להתרענן בכיוון הקיימות הנעימה. אולי היווה המנהג של ההסבה סביב השולחן חלק מהרגשת הנינוחות של המשתתפים באירוע, במהלך ערב שלם, שעשוי לייגע יותר מהמצופה בארוחה רגילה. לכך דאגה ההגדה של פסח, במעין 'הוראות עיצוב' הכלולות בטקס ההסבה לשולחן.
כורסאות, ספות, מושבים רחבים בריפוד כרים רכים ימחישו בצורה הולמת את הרעיון להסב בנוח,
כמומלץ בקושיה הרביעית של 'מה נשתנה':שבכל הלילות אנו סועדים בין יושבים ובין מסוביןהלילה הזה, הלילה הזה - כולנו מסובין
לאתר החדש של מכון קווים - http://www.cavim.co.il/

לימודי עיצוב פנים

לימודי עיצוב פנים -

הופכים חלום למציאותבעקבות העלייה המתמדת ברמת החיים בישראל מטפס בהדרגה בשנים האחרונות הביקוש למעצבי פנים. כפועל יוצא, לימודי עיצוב פנים הפכו למסלול לימודים מבוקש ואטרקטיבי בקרב אנשים רבים המעוניינים לרכוש לעצמם מקצוע מרתק ומבוקש המשיק גם לעולם האדריכלות.

לימודי עיצוב פנים הוא מסלול המשלב בתוכו יצירתיות, רגישות, דינאמיות והכרות היסטורית עם מורשות עיצוב של תרבויות מקומיות ובינלאומיות שונות.
עיצוב פנים זהו תחום הנוגע לכל אדם משום שהוא קשור בקשר ישיר לחלל בו אנו חיים. במאמר זה ניגע בתחום לימודי עיצוב פנים, מה בדיוק לומדים? מהם תנאי הקבלה ומהן האפשרויות הקיימות בשוק העבודה לבוגרי מסלול זה ?.

מהו עיצוב פנים ?בכדי להבין טוב יותר מהו מסלול לימודי עיצוב פנים נגדיר בקצרה מהו בכלל עיצוב פנים.ובכן, עיצוב פנים זה תחום העוסק בעיצוב חזותי של חללים מן ההיבט האסתטי והפונקציונאלי. מעצב הפנים צריך לספק מענה לצרכיו ורצונותיו של הלקוח וכל אלה תוך התחשבות במגבלות סביבתיות פיזיות ותקציביות.

במסלול לימודי עיצוב פנים לומדים מעצבי העתיד כיצד לקחת מבנה קיים ולהפוך אותו לסביבה אסתטית ומעוצבת תוך שימוש בתאורה ובצבע, רהיטים, חפצים, נישות וחומרים שונים. כל אלו יכולים לצאת מן הכוח אל הפועל במבנים פרטיים, במבנים ציבוריים, במבנים עסקיים או במרחבים עירוניים. על כן לימודי עיצוב פנים נוגעים באספקטים רבים של עיצוב ו"שולחים" את המעצב לעולם התעסוקה כשהוא מצויד בידע המתאים והכלים האופטימאליים לביצוע עבודותיו.

לימודי עיצוב פנים - עולם ומלואונושאי הלימוד במסלולי לימודי עיצוב פנים הם רבים ומגוונים ומשלבים בין תיאוריה לפרקטיקה. בין הקורסים הנמצאים בתכנית הלימודים ניתן למצוא קורס בתכנון ועיצוב חלל, קומפוזיציה, פרספקטיבה, הנדסת אנוש, חשיבה חברתית, מערכות בניין, בניית מודלים ועוד נושאים רבים ומעניינים אשר קצרה היריעה מלהכיל.
כמובן שישנם מסלולים שונים המציעים לימודי עיצוב פנים, כאשר יש להבחין בין לימודי עיצוב פנים אקדמיים לבין לימודי עיצוב פנים מקצועיים. מדובר במסלולים עם מספר שעות שונה לחלוטין, עם רמת אינטנסיביות שונה אך בשני המסלולים המטרה היא להעניק לסטודנט את הכלים המקצועיים לפרקטיקה מעשית בתחום העיצוב.

לימודי עיצוב פנים - המסלול בדרך למסלולתנאי הקבלה למסלול לימודי עיצוב פנים בארץ כוללים לרוב תעודת בגרות מלאה עם מינימום נדרש של 3 יחידות בגרות באנגלית בציון של 80 ומעלה או 4 יחידות בציון של 60 ומעלה ו/או ציון במבחן אמי"ר לשליטה באנגלית של המרכז הארצי לבחינות ולהערכה. בנוסף, יש לעבור בהצלחה מבחן פסיכוטכני שכן גם הוא מהווה חלק מתנאי הקבלה למסלול לימודי עיצוב פנים - עבור רוב המוסדות. תנאי קבלה נוסף למסלול לימודי עיצוב פנים הוא מעבר של מבחני כניסה ומיון, במסגרתם על המועמד לבצע משימות עיצוב שונות שנועדו להעריך את כושרו היצירתי ואת מקוריותו. מועמדים אשר עברו בהצלחה מבחן זה יזומנו לראיון אישי בוועדת קבלה ובה יתבקשו להציג תיק עבודות אישיות. מועמד הצולח את כל השלבים הללו מתקבל למסלול ללימודי עיצוב פנים ונכנס לעולם המרתק ומאתגר של עיצוב פנים.

פרטים נוספים בנושא לימודי עיצוב פנים בארץ ובחו"ל ניתן למצוא באתר מכון קווים
www.cavim.co.il

תיקי עבודות

תיק עבודות – כרטיס הכניסה שלך ללימודי עיצוב ואדריכלות

תיק עבודות זהו למעשה כרטיס כניסה עבור הפונים ללימודי עיצוב לסוגיהם השונים. על מנת להכין תיק עבודות שאכן ייצג אתכם כראוי ובנוסף יענה על הדרישות של המוסד אליו אתם מעוניינים להתקבל יש להבין תחילה מהו תיק עבודות? מה הוא כולל ואיך הוא אמור להראות?
בטקסט זה נשפוך אור על שאלות אלו במטרה לאפשר לכל מועמד פוטנציאלי ללימודי עיצוב, לקבל את כל המידע הנדרש כך שיוכל ליצור תיק עבודות אידיאלי.

תיק עבודות – תשתית ויסודות....

מה זה תיק עבודות ?
ובכן, תיק עבודות זהו קובץ של עבודות אותו מציג מועמד לאחד ממסלולי העיצוב בפני וועדת הקבלה במוסד בו הוא מעוניין ללמוד. על פי תיק עבודות זה יכולה וועדת הקבלה לקבל רושם אודות יצירתיותו של המועמד, ראייתו העיצובית, מקוריותו ויכולתו להוציא מן הכוח אל הפועל פרויקטים. מומלץ להגיע עם תיק עבודות גם לראיונות במוסדות שאינם דורשים זאת על מנת לאפשר למראיינים להתרשם ולפתח נושאי שיחה בתחומים מקצועיים.
אם זה נשמע מעט מלחיץ אפשר להירגע. הבוחנים בוועדות הקבלה השונות אינם מצפים ממועמדים ללימודי עיצוב להפגין כישורים של מעצב מקצועי ומנוסה. בשלב זה נאמד הפוטנציאל של המועמד.
אמנם חשוב להראות יכולות יצירתיות ומעוף אך עדיף להישאר צנועים ולא להציג פרויקטים בומבסטיים מדיי ללא יכולת לשלוט בכל הפרטים המרכיבים אותם. הבוחנים שואלים לא מעט שאלות וחוסר שליטה עלול להכשיל את המועמד. מרכז הכובד של תיק העבודות צריך לפנות לכיוון החדשנות, המקוריות והתעוזה של המסר, כי את האלמנטים הללו בודקים הבוחנים ולאו דווקא את איכות הגימור.

על מנת להפיק תיק עבודות מכובד חשוב מאוד לדעת איך נראה תיק עבודות מבחינה ויזואלית ומה הוא כולל.
מבחינה חיצונית תיק עבודות יכול להיראות כמו חוברת עשויה או קנויה כאשר הוא מוגש בתיקייה או בקלסר. מיותר לציין שהסדר והארגון מאוד חשובים בעיני הבוחנים.
התיק אמור לכלול 15-5 עבודות ויכול להכיל עבודות בכל תחומי העיצוב והאמנות כגון ציורים, כרזות, רישומים, צילומים, תכשיטים, בגדים, מודלים וכו'.

נהוג להגיש עבודות דו-ממדיות אך אם ישנן עבודות תלת-ממדיות מומלץ לצלמן ולהכניס אל תיק העבודות.
ישנם מועמדים המעדיפים להגיש תיק עבודות ממוחשבות בעוד שישנם מועמדים שמעדיפים את תיק העבודות המסורתי. אין יתרון מיוחד לאחת מין השיטות הנ"ל וההמלצה לכל מועמד היא לבחור את השיטה בה הוא מרגיש יותר מקצועי ובטוח. כמו כן, קיימת אפשרות לשלב בין השיטות.

תיק עבודות בונים נכון - גם למי שאין ניסיון

עבור מועמדים ללימודי עיצוב או אדריכלות, שאינם בעלי ניסיון והכרות עם עולם זה, קיימת האפשרות להירשם למכינות בתחומים אלו. במכינות ללימודי עיצוב אלו ימצא המועמד אנשי מקצוע שיחנכו אותו ויחשפו אותו אל עולם העיצוב ויציידו אותו בכלים מקצועיים על מנת להכין תיק עבודות ראוי ובכך להגדיל משמעותית את סיכויי קבלתו ללימודים.
תיק עבודות אם כן זו אינה משימה בלתי אפשרית. עם השקעה נכונה, הכוונה מקצועית, כישרון וידע מתאים תיק עבודות משמש ככרטיס הכניסה אל לימודי העיצוב.

פרטים נוספים על הכנת תיקי עבודות ועל תהליכי הקבלה למוסדות הגבוהים לעיצוב ואדריכלות ניתן למצוא באתר קווים – המכון לעיצוב ואדריכלות.
www.cavim.co.il

הנדסאי אדריכלות

הנדסאי אדריכלות ועיצוב פנים - זה אמיתי, וכדאי להפנים !הנדסאי אדריכלות בשילוב עיצוב פנים זהו מסלול צעיר יחסית, שמאפשר לכל אותם אנשים שחלמו להשאיר את חותמם הן מבחוץ והן מבפנים. מסלול לימודי הנדסאי אדריכלות בשילוב עיצוב פנים למעשה מעניק הזדמנות נפלאה ליהנות ממקצוע שטומן בחובו אלמנטים הנדסיים וטכנולוגיים בד בבד לרכישת כלים הנוגעים ליצירתיות, עיצוב ואומנות. והמפגש הזה בין המרחב היצירתי לבין המרחב היישומי- פרקטי הוא שהופך את המסלול הזה לכל כך ייחודי ויוקרתי.
סטודנטים אשר מסיימים בהצלחה מסלול הנדסאי אדריכלות בשילוב עיצוב פנים יכולים למעשה לערוך תכנון אדריכלי עבור מבנים ציבוריים, מבנים תעשייתם ומבנים פרטיים. יש ביכולתם לחתום על תוכניות בניה לכל אותם מבנים שמנינו ובלבד שאלו לא יעלו על ארבע קומות.

כאמור, הנדסאי אדריכלות ועיצוב פנים יהיה אחראי על תכנון מבנים הן מבחוץ והן מבפנים. הנדסאי אדריכלות אחראי על כך שיהיה רצץ אסתטי, פרקטי ורעיוני בין החלל החיצוני של המבנה לבין הסביבה שבו הוא ממוקם, שיהיה רצף תכנוני בין החלל החיצוני לבין החלל הפנימי, ובין החלל הפנימי לבין הסביבה המקיפה אותו.
לימודי הנדסאי אדריכלות ועיצוב פנים - קצת פרטים לפני שצוללים...
לימודי הנדסאי אדריכלות ועיצוב פנים הם לימודים מאתגרים. במהלכם רוכשים הסטודנטים כלים עיוניים ופרקטיים בנושאים הבאים: מתמטיקה, עקרונות בתכנון, אנגלית טכנית, שרטוט, פיסיקה, יישומי מחשב, הנדסת אנוש, בניה ובטיחות מן ההיבט החוקי, תכנון אקלימי, אינסטלציה, מיזוג אוויר וחימום, רישום, מבוא לאדריכלות, חשמל, תאורה, תקשורת, אקוסטיקה, עיצוב דו מימדי, גיאודזיה, רישום, תכנון ארכיטקטוני, ניהול בניה, עיצוב המוצר, ארגון החלל ועיצוב פנים, עיצוב רהיטים, חומרי בניין ועוד.

חשוב להבין כי קיימות מכללות ומכונים למקצועות האדריכלות והעיצוב המאפשרים לסטודנטים לשלב בין דיפלומת הנדסאי אדריכלות ועיצוב פנים לבין לימודי תואר ראשון. ואם בחרתם באפשרות שלא להמשיך ללימודי B.A עכשיו, תהיה בידיכם האפשרות להמשיך ללימודי תואר ראשון בעתיד כאשר אתם מצוידים ב- 30 נקודות זכות אקדמיות.

מסלול לימודי הנדסאי אדריכלות עיצוב פנים נמצאים תחת פיקוחו של המכון הממשלתי להכשרה בטכנולוגיה ובמדע או בקיצור - מה"ט, וזה בתורו כפוף למשרד התעשייה, המסחר והתעסוקה (התמ"ת). בדיוק מסיבה זו, על מנת להפוך הנדסאי אדריכלות ועיצוב פנים, יש לעמוד בדרישות של משרד זה ובקריטריונים שהוא מכתיב.

תנאי הקבלה ללימודי הנדסאי אדריכלות עיצוב פנים, משתנים במעט ממכון למכון וממכללה למכללה, אולם על פי רוב נדרשים המועמדים ללימודי הנדסאי אדריכלות בשילוב עיצוב פנים להציג תעודת בגרות מלאה לסירוגין תעודה המראה כי למועמד ציון עובר בבחינות הבגרות העיקריות, קרי: אנגלית, מתמטיקה ועברית. במידה והמועמד למד בחו"ל - הוא יתבקש להציג תעודת בגרות המקבילה לתעודת הבגרות הישראלית. ומועמדים שסיימו מסלול קדם הנדסאים, יכולים להציג תעודת סיום קדם הנדסאית.
בנוסף לתנאי קבלה אלו, על המועמדים עבור מסלול הנדסאי אדריכלות ועיצוב פנים יש לעמוד במבחן קבלה ובמבחן כניסה שיבחן ברובו את הראיה המרחבית של כל מועמד ומועמד.

פרטים נוספים בנושא לימודים לתואר הנדסאי אדריכלות ניתן למצוא באתר קווים המכון לעיצוב ואדריכלות

מכינה לעיצוב

מכינה לעיצוב – כרטיס הכניסה שלך להיכל העיצוב !
עולם העיצוב הוא עצום וגדול ואם נתבונן מסביבנו, נגלה עד מהרה, כי ההשפעה של עולם זה על חיינו היא עצומה. השולחנות שאנחנו מסבים אליהם תוכננו על ידי מעצבים תעשייתיים, הבגדים שאנחנו לובשים עוצבו על ידי מעצבי אופנה, הקופסאות והשקיות שבהן מגיע האוכל שלנו עוצבו על ידי מעצבי מוצר ויש עוד לא מעט דוגמאות להשפעה הגדולה של עולם העיצוב על חיי היומיום שלנו. אולם נשאלת השאלה כיצד ניתן להיכנס ביתר קלות להיכל המעצבים של ימינו ? ולהשפיע ? ובכן, התשובה היא פשוטה למדי – מכינה לעיצוב !
מכינה לעיצוב – רואים תוצאות בעיניים

מכינה לעיצוב

היא כלי חיוני בידי מועמדים השואפים להתקבל ללימודים גבוהים בעיצוב, אשר רוצים להבטיח את מקומם במוסדות להשכלה גבוהה במסלולי העיצוב השונים. כידוע, בשנים האחרונות חלה עלייה בכמות המועמדים המבקשים להתקבל למסלולי העיצוב השונים: לימודי עיצוב אופנה, לימודי עיצוב גרפי, לימודי אדריכלות, לימודי עיצוב פנים וכו'. העלייה בכמות המועמדים מביאה את המוסדות להשכלה גבוהה לייצר רף גבוה יותר ותנאי קבלה מחמירים יותר, כך שמועמדים השואפים להתקבל ללימודי עיצוב צריכים בהחלט להתבלט על מנת להיכנס למוסדות אלו. הדרך הטובה ביותר להתבלט ולייצר יתרון על פני מועמדים אחרים היא באמצעות – מכינה לעיצוב.

למעשה מכינה לעיצוב מספקת למועמדים את כל הכלים הדרושים לכניסה למוסדות להשכלה גבוהה: רקע תיאורטי וידע מעשי שיביאו להגדלת הסיכויים להיכנס למוסדות אלו.

מכינה לעיצוב – מעצבים את מעצבי העתיד
חשוב להבין כי על מנת להתקבל ללימודי עיצוב במוסדות להשכלה גבוהה, יש צורך לעבור מספר שלבים: ראיון אישי, מבחן קבלה והצגת תיק עבודות (פורט פוליו). מכינה לעיצוב כפי שניתן להקיש משמה - מכינה את המועמד לכל המבחנים והאתגרים הללו ובכך משפרת את סיכוייו להשתלב במוסד הנכסף.

ראיון אישי - מכינה לעיצוב מסייעת למועמד לעבור את הראיון האישי, כאמור. לראיון האישי נודעת חשיבות גדולה בתהליך הכניסה למוסדות להשכלה גבוהה המציעים מסלולי עיצוב. בשלב זה ניצב המועמד פנים אל פנים למול צוות מקצועי השואל אותו שאלות ומצפה לתשובות הולמות. בשלב זה אישיותו של המועמד עומדת למבחן וממש כשם שיש להתכונן לראיון עבודה בצורה יסודית, יש לעבוד על שיפור ההצגה העצמית למול הצוות המקצועי.

תיק עבודות - מכינה לעיצוב עוזרת למועמד להפיק תיק עבודות איכותי, שיעיד על הפוטנציאל הביצועי - יישומי שלו. מכינה לעיצוב, מאפשרת למועמד להתנסות בהיבטים הביצועיים של המקצוע. בשלב הזה, נמדד המועמד ביחס לכשרון שיש לו וביחס ליכולותיו הביצועיות, הלכה למעשה. חושב להבין, כי קיימת חשיבות רבה להפקת תיק עבודות איכותי ומרהיב, בתהליך הכניסה למוסדות להשכלה גבוהה לעיצוב וכי יש לו השפעה גדולה על הסיכויים להתקבל למסלולי העיצוב השונים במוסדות להשכלה גבוהה.

מבחן כניסה – מכינה לעיצוב מכינה את המועמד למבחני הכניסה בעיצוב בהם נדרשים המועמדים לבצע מספר תרגילים מעשיים בעיצוב וברישום בפרק זמן קצוב. מכינה לעיצוב תדאג אף להכין את הסטודנטים הלומדים בה לקראת המבחן הפסיכוטכני. לשם כך, בית הספר מעמיד לרשות הסטודנטים מפגשים וסדנאות עם פסיכולוגיים, שיסיעו לו לעבור את המבחן הפסיכוטכני ביתר קלות.
פרטים נוספים בנושא מכינה לעיצוב ותהליכי הקבלה למוסדות הגבוהים לעיצוב ואדריכלות בארץ ובחול ניתן למצוא באתר 'קווים – המכון לעיצוב ואדריכלות'
www.cavim.co.il

אדריכלות

אדריכלות

גם אם נראה כי אדריכלות זהו מקצוע חדש יחסית, ההיסטוריה מראה לנו תמונה אחרת לגמרי. עדויות לכך שאדריכלות מלווה אותנו משחר ההיסטוריה ניתן למצוא כבר בתקופה הפרה היסטורית. גם בימים עברו, כמו היום, אדריכלות הייתה שילוב בין מדע לבין אומנות, וטמנה בתוכה עקרונות אסתטיים כמו גם עקרונות של שימושיות, פונקציונאליות ונוחות.

גם היום כמו בימים עברו, האדריכל, נדרש לתמרן בין דרישותיו של הלקוח לבין החזון שלו עצמו, בין האילוצים החומריים לבין תפיסות ודוגמות.

אדריכלות – נקודות ציון על קצה המזלג

אדריכלות עברה כברת דרך ארוכה. במאמר זה נסקור ציוני דרך בהיסטוריה של האדריכלות וננסה לשפוך אור על סגנונות אדריכלות ששלטו בכל תקופה ותקופה. כידוע ניתן לחלק את דפי ההיסטוריה האנושית לתקופות ולאתר בכל תקופה מאפיינים אדריכליים דומים אפילו במקומות מרוחקים:

אדריכלות בתקופה הפרה-היסטורית – בתקופה זו נעשה שימוש באבנים, באבן מגלית למשל לצורך יצירת מבנים.
אדריכלות במצרים העתיקה – מצרים העתיקה בהחלט מהווה אבן דרך באומנות בכלל ובאדריכלות בפרט. העקרונות האדריכליים שהנחו את אדריכלי מצרים העתיקה היו עקרונות נוקשים ואלו הביאו לבניית מבנים מונומנטאליים כגון הפירמידות ומקדשים.
אדריכלות בתקופה הקלאסית – התקופה הקלאסית מיוון העתיקה ועד ימי הקיסר הרומי -מאופיינת במבנים גדולים הכפופים לעקרונות של דיוק.
אדריכלות בימי הביניים – בתקופה זו נעשה מעבר מבזיליקות מלבניות למבנים שנבנו בהשראת הסגנון הביזנטי הקלאסי.
אדריכלות בסגנון רומנסק – בתקופה זו רומא שלטה בסגנון האירופאי. או אז נבנו מבנים בעלי צורות מעוגלות וקשתות.
אדריכלות גותית – מאופיינת בחדשנות רעיונית שהביאה לבניית כל אותן קתדראלות מרהיבות המצויות באירופה.
אדריכלות בתקופת הרנסנס – בתקופה זו אדריכלות פרחה ושגשגה ונראה כי חזרה לרעיונות קלאסיים כפי שניתן לראות במבנים המצויים באיטליה, אנגליה וצרפת.
אדריכלות בתקופת הבארוק – עדויות לסגנון אדריכלי בארוקי ניתן למצוא באיטליה, רוסיה, ובצרפת. באיטליה הסגנון האדריכלי הבארוקי בא לידי ביטוי בעיקר בכנסיות המשופעות בקווים דרמטיים ובצורות בלתי סדורות ובעיטורים אקסטראווגנדיים. אדריכלות בסגנון בארוק ניתן כאמור למצוא גם בצרפת. בצרפת אנחנו רואים מבנים המשלבים מאפיינים בארוקים עם אלמנטים מרסנים מן התקופה הקלאסית. רוסיה הושפעה מן הארמון הצרפתי של ורסאי ושילבה סגנון אדריכלות בארוקי בבניינים שנבנו בסנט פטסבורג.
אדריכלות בסגנון רוקוקו – תקופה זו נחשבת לסיום תקופת הבארוק וזו מאופיינת במבנים אדריכליים אלגנטיים.
אדריכלות קולוניאלית באמריקה – בתקופה זו מתיישבים אירופיים שאלו רעיונות מארץ מוצאם ושילבו אותם לכדי סגנון אדריכלי ייחודי משלהם ביבשת החדשה.
אדריכלות נאו קלאסית אידיאליסטית – בתקופה זו החלו לשוב לרעיונות אדריכליים ששלטו בתקופת הרנסנס וחזרו לבנות בסגנון קלאסי הן באירופה והן בארצות הברית.
תחיית הסגנון היווני הקלאסי- בסביבות 1800 אחרי הספירה חזרו רעיונות אדריכליים שאפיינו את הבניה היוונית: בניה עם עמודים, בניה טורית ובעלת שיפועים.
אדריכלות ויקטוריאנית – המהפכה התעשייתית הביאה עימה לא מעט רעיונות חדשים והמצאות שחדרו גם לעולם האדריכלות. אפשר לזהות בהם השפעות גותיות והשראה של הרומנסק.
תנועת האדריכלות כאומנות – בסוף המאה ה-19 קמה לה תנועה ששמה לה למטרה להתנגד למהפכה התעשייתית וטענה כי יש לקחת בחשבון כי אדריכלות היא סוג של אמנות וטומנת בחובה גם את הסביבה והטבע ולכן החלו בבניית מבנים דמויי בונגלו, שיקשרו ביתר שאת בין סביבתו של האדם לחומרים טבעיים.
אדריכלות אר נובו – סגנון זה ידוע גם בשם "הסגנון החדש".תחילה, סגנון זה בא לידי ביטוי בבדים וטקסטיל והתפשט וכבש גם את עולם הריהוט. סגנון זה בא לידי ביטוי באדריכלות בצורות בלתי סימטריות, קשתות, וגימורים בצורות מעוקלות.
אדריכלות בסגנון Beaux Arts – סגנון אדריכלי זה מאופיין בסדר, סימטריות ובעיצוב פורמאלי והוא שלט בשנים 1895-1925.
אדריכלות בסגנון אר דקו - מבנים מתקופה זו מאופיינים בדפוס זיגזג, קווים אנכיים ודרמטיים והשפעות של תקופת הג'אז.
אדריכלות במאה ה-20 – בתקופה זו ניתן למצוא מגוון רחב של סגנונות ארכיטקטוניים: מבנים מודרניים, בתים בסגנון הבאוהוס, גישות דקונסטרוקטיביות, פורמליזם, סטרקטואליזם ופוסט מודרניזם.

אם כן, נראה כי עולם האדריכלות עשה דרך ארוכה מאז תחילתו בתקופה הפרה היסטורית עד לתקופה הפוסט מודרנית. סגנונות ישנים חוזרים ומשתלבים עם סגנונות ארכיטקטוניים חדשים יותר ואדריכלות מוסיפה לעצב ולהשפיע על חיי היומיום שלנו.

פרטים נוספים בנושא אדריכלות, לימודי אדריכלות ועיצוב פנים ניתן למצוא באתר קווים המכון לעיצוב ואדריכלות www.cavim.co.il

החלל העודף

החלל העודף הוא ה'אקסטרה'.הוא מהווה מעין ממד שלישי לצורת המסגרת של חלל המגורים עיצוב פנים .
באמצעותו אוכל להביע את תפיסת החופש שלי - או לפחות את אי-התלות שלי (המשתקפת בפריצה מתבנית החדר).

החלל העודף יכול להישאר בלתי מנוצל, בבחינת ריק מודע,
כמו שהשבת היא היום החופשי של השבוע, לאחר שנוצלו ששת ימי המעשה.
החלטות מעולם של אדריכלות ועיצוב הפנים.
המיתחם יכול להכיל פרטי אמנות קבועים או מתחלפים, להיצבע בצבע שונה מן האופייני לחלל העיקרי, או לחילופין, במוטיב צבעוני ששומר על זיקה לחדר אך בעל אופי עצמאי משלו.
סוג אחר של מתן נוכחות לחלל העודף מופק באמצעות אשלייה אופטית, המפקיעה את ממדי המיתחם מהתפישה המציאותית הרגילה. אין עוררין על כך שפוסטר מוגדל בסגנון האופ-ארט של ואסארלי מעניק לחלל כזה עוד פרספקטיבה שמגדילה את רשמי המרחב בתחושת עומק שעוברת את גבולות הדו-ממד, ללא התערבות פיזית של חפץ תלת-ממדי אמיתי.

בכיוון זה גם פוסטר של אשר (ESCHER) ממלא אותו תפקיד, אלא שהתפוצה של השפעות אלה הפכה נדושה, ואם כך ציור של החדר העיקרי בסגנון הפופ של וסלמן (ציור המטבח או חדר האמבטיה, המשכפל את המטבח או את חדר האמבטיה הממשיים), יכול לשוות קריצה מחוייכתלנטייתנו הרצינית מדי להעריץ מרחבים מקובעים.

אם נחזור לתפישה של "לצאת מתוך הריבוע", אפשר לראות בחלל העודף ריווח מקום ללא תכלית תועלתנית, אלא להבעת האוירה הפנימית של הדייר. ההרחבה של אופקי החשיבה של השוכן בחלל הבית אומרת ש'אני יותר מסך כל התנאים שבהם אני חי'.
לאתר החדש של מכון קווים - http://www.cavim.co.il/

לימודי אדריכלות

לימודי אדריכלות - אפשר לבנות על זה!
לימודי אדריכלות תמיד נחשבו - יוקרתיים. מדובר במקצוע מאתגר ויצירתי אולם חשוב להבין כי הדרך אל ההתמקצעות, קרי: לימודי אדריכלות דורשת התמדה, כשרון והרבה עבודה קשה.

אנשים רבים שבויים בהנחה כי בעת לימודי אדריכלות נחשפים הסטודנטים לאמנות במובן הטהור של המילה, אך מיתוס זה חייב להתנפץ. מקצוע האדריכלות אמנם טומן בחובו אלמנטים רבים של אמנות ויצירתיות אך זהו גם מקצוע פרקטי, מעשי הטומן בחובו חשיבה פונקציונאלית ויכולת יישומית גבוהה. עובדה זו משפיעה בהכרח גם על מהלך לימודי אדריכלות ועל הנושאים הנלמדים בה. בנוסף ללימודי אמנות נחשף הסטודנט לעוד מכלול רחב של נושאים שאינם נכנסים לקטגוריה הטהורה של אמנות לשמה. כך למשל במהלך לימודי אדריכלות הסטודנטים לומדים : מתמטיקה, אנגלית, פיסיקה, אינסטלציה, מיזוג אוויר, תאורה, עקרונות בנייה, חוקי בניה, אקוסטיקה, תכנון אקלימי וכל זאת לצד קורסים עיוניים כגון מבוא לעיצוב, עיצוב פנים, עיצוב מוצר, שרטוט, תולדות האמנות ועוד.
אדריכלות איננה, כאמור, אומנות חופשית, אך היא בהחלט סוג של אומנות וכמו כל אומנות גם היא דורשת כשרון ומעוף. ממש כשם שבימי הביניים, ציירים לא ציירו באופן חופשי, אלא לפי בקשות הכנסייה, כך גם האדריכל כפוף לאילוצים ודרישות: מחד כפוף האדריכל לדרישותיו של יזם הבניה או הלקוח ומאידך הוא כפוף לתקנים, חוקים, פרקטיקה, נוחיות ופונקציונאליות.

לימודי אדריכלות - בונים קריירה לימודי אדריכלות נמשכים על פי רוב חמש שנים לתואר אקדמי או שנתיים ןחצי לתואר הנדסאי אדריכלות. הסיבה שלימודים אלו הם ארוכים יחסית, טמונה בעובדה שמדובר במקצוע מאתגר קשה ותובעני ויש הרבה דברים ללמוד.לימודי אדריכלות אפשריים בכמה מסלולים עיקריים: תואר ראשון או תואר הנדסאי. בתוך קטגוריות אלו של לימודי אדריכלות תמצאו תת התמחויות: לימודי אדריכלות, לימודי אדריכלות נוף, לימודי אדריכלות הכוללים גם תעודת הוראה.

תנאי קבלה עבור לימודי אדריכלות משתנים מעט מבית ספר לבית ספר, אך על פי רוב יש צורך לעבור מבחן קבלה, ראיון אישי, על המועמד להיות בעל תעודת בגרות מלאה, ציון טוב במבחן הפסיכומטרי וכמובן, תיק עבודות מכובד שיעיד על כישרונו ועל הפוטנציאל של המועמד.

מאחר והכניסה למוסדות המלמדים לימודי אדריכלות עיתים קשה, לרשות סטודנטים עומדות מכינות לעיצוב קדם אקדמיות, שתכליתן הכנת דור הסטודנטים של העתיד. מכינות אלו, כשמן כן הן, מכינות את הסטודנטים ללימודים הגבוהים ואף מסייעים להם להתקבל, הלכה למעשה, למוסדות בהם ניתן ללמוד אדריכלות.

כיום יש בארץ 5 בתי ספר המלמדים לתואר B.Arch ומספר לא מבוטל של מכללות לתואר הנדסאי אדריכלות המאפשרים לכל אדם מוכשר ללמוד אדריכלות, ולעסוק בעתיד בתחום. בוגרי לימודי אדריכלות יכולים להשתלב בכל הסקטורים הקיימים כיום: בסקטור הפרטי, הציבורי והעסקי - כל מה שצריך זה רק לסיים בהצלחה לימודי אדריכלות ולבחור.אם כן, נראה כי לימודי אדריכלות הם בהחלט לימודים שאפשר לבנות עליהם.

פרטים נוספים בנושא לימודי אדריכלות ניתן למצוא באתר קווים - המכון לעיצוב ואדריכלותwww.cavim.co.il

עיצוב - יחסי גודל מתוחכמים

עיצוב - יחסי גודל מתוחכמים

בין הגורמים המשתתפים בעיצוב נימנים בדרך כלל הנתונים הפיזיים :
סוג החומר,
הצבע,
הגודל,
הצורה
וכן האורך....
מתברר כי גם נתונים מופשטים, כמושגים מספריים "טהורים", נוטלים חלק בעיצוב חלל המגורים,
החל בקירות, התקרה, הפינות, המפלסים, וכלה בריהוט. הכוונה למדידות גיאומטריות ומתמטיות של הגופים, לשם קביעת היחסים ביניהם. אכן,הפרספקטיבה הנוצרת ביחסי הגודל והמרחק, תופסת מקום נכבד בשיקול האסתטי. יחסים מדתיים בין גופים בסביבה המעוצבת הם מייצרי האווירה הראשוניים, המשפיעים את רושמם על הדייר הקבוע ועל חוג באי ביתו.איך מתכננים זאת לימודי אדריכלות ?
ידוע כי מיכלאנג'לו פיסל את דמות דוד באופן שהראש המתנשא (לגובה וממרחק) ייראה פרופורציונאלי לגוף , הקרוב יותר לעין הצופה. מכאן שבאופן ריאלי הראש גדול הרבה יותר מאשר במידות היחסיות של פסל "טבעי".

כך גם בתקופה המודרנית :
ראשוני האדריכלים שתכננו את גורדי השחקים בניו-יורק השקיעו מחשבהרבה בתכנון המראה המופק מהיחס הנאות בין הגובה העצום לבין אלמנטים קישוטיים שישולבו במבנה, כדי שירככו את "הלם החדש", באדריכלות מחושבת .
יתרה מכך, עמוד או בניין המתנשא לגובה יוצר רושם של רפיפות באמצעו. ניתן "לתקן" טעות אופטיות זאת באמצעי איזון, כמו על ידי עיבוי החלק האמצעי או בעזרת צביעה המשרה רושם של נפח, או לחילופין בחישוב מתמטי בדוק, המגביל מראש את יחסי הגובה וההיקף הרוחבי לממדים ריאליסטיים תואמי-נראות.
בתכנון מרחב המגורים הפרטי, יש ערך רב למיקום של הרכיבים החומריים ביחסים מאוזנים ביניהם.
מנקודת מבט זו אין הבדל רב בין חדר מגורים מרווח בבית עשירים לבין דירה צנועה שלגביה יכולת ההשקעה בעיצוב מוגבלת יותר. האיזון בין הרכיבים והיחסים ההרמוניים ביניהם ערכם האסתטי אינו נופל בחשיבותו מגודל חלל המגורים או עיצובו היוקרתי (במישור הפיזי).
האומנם יחסי כוחות נכונים בין העצמים הסובבים אותנו משרים מטבעם נעימות ושקט פנימי ?האם כך נראה עיצוב פנים ?

אמנים מן השורה הראשונה ניסו להקביל בין סדר הבריאה האלוהית לבין יצירת סדר אמנותי בידי אדם.היחס המתמטי 1/7

(או1/6) הצית את דמיונם של אמנים ואדריכלים ואף יושם במבני מופת לאורך הדורות
(ראה לינק "חיתוך הזהב" וכן "מלבן הזהב" ).

בין אם יש ממש במיתוס שנוצר סביב יחס הזהב, בין אם לאו, ברור שחיקוי סדרי הטבע המשוכללים
(סידור זרעוני החמנייה, הארגון הגיאומטרי של הגביש), חושף את הכמיהה לאיזון בין העצמים שבקרבתנו, כהשתקפות האיזון הנפשי. לכן לא די ברכישת הריהוט החביב עלינו או בעיצוב מפלסי הדירה לנוחיותנו הפיזית. עצם החיפוש אחר יחסי התאמה חזותיים בין הצורות והגדלים המרהטים את חלל המגורים מעיד על התייחסות רצינית לסביבת החיים האינטימית, כמקום איכותי לנפש.

תכנון החדר יקבל ערך מוסף בדגש על יחסי הגודל המתאימים לאישיות הדייר, בין אם בחר במבנים קלאסיים ובין אם בצורות מתוחכמות ומודרניות (כדוגמת הקווים המופשטים בעבודותיו של מאלביץ').


לאתר החדש של מכון קווים : http://www.cavim.co.il/