ויצו חיפה

ויצו חיפה – תנאי קבלה
דרישות הקבלה ללימודים במכללת ויצו חיפה והביקוש הרב ללימודים בה העלו את הצורך במסלול המכינה במכון קווים לעיצוב ולאדריכלות. המסלול מיועד למי שמעוניינים לרכוש את כל אחד ממקצועות העיצוב, וזקוקים להכנה מוקדמת על מנת להתקבל לאחד ממוסדות הלימוד הגבוהים למקצועות העיצוב. בשל דרישות הסף הגבוהות של מוסדות הלימוד בארץ ובעולם והצורך בתיקי עבודות ברמה גבוהה, כפי שקורה במכללת ויצו חיפה, הכנה מוקדמת במכינה היא כלי יעיל המאפשר עמידה בכל הדרוש כדי להצליח במשימה. הלימודים מועברים בצורה מעניינת, מפרה, מרתקת, יצירתית, ופרקטית.

ויצו חיפה – מקצועות לימוד
באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה ניתן ללמוד את מקצועות העיצוב הגרפי, הארכיטקטורה, הצילום, עיצוב האופנה, הקולנוע, והניהול העסקי. כדי להתקבל ללימודים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה בכל אחד מהתחומים הללו, נדרשת הצגת תיק עבודות בציור, רישום, צבע ודמיון, ויש צורך לעבור ריאיון קבלה וועדת קבלה, לעמוד בהצלחה במבחני הכניסה, ולעמוד בציוני בגרות מספקים וציון פסיכומטרי של 500 לפחות. כל התארים הנרכשים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה הם תארי B.ed, תואר אקדמי משולב בעיצוב ובחינוך.

ויצו חיפה - הלימודים
האקדמיה לעיצוב ויצו חיפה הוקמה לפני כ-30 שנה באחד האזורים היפים ביותר של העיר חיפה, המושבה הגרמנית. הלימודים במוסד זה מוכרים כלימודים במוסד להשכלה גבוהה, ויש בהם כדי להעניק תואר ראשון בכל התחומים הנלמדים בה. הלימודים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה נערכים בבניין שמעוצב אדריכלית באופן ייחודי ומיוחד במינו, שאולם הכניסה שלו הוא גלריה לתערוכות אמנים וסטודנטים. בניין הלימוד אפוף באווירה אמנותית מפרה ומעוררת השראה, וכך גם הנוף המרהיב הנשקף מהמרפסות שבו. הלימודים באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה נחלקים למחלקות שונות: המחלקה ללימודי אדריכלות המכשירה אדריכלים במסלול שאורך 5 שנות לימוד; המחלקה לתקשורת חזותית ודיגיטלית המכשירה במסלול לימודי תואר ראשון בעיצוב גרפי הנמשך 4 שנים; המחלקה לאופנה המכשירה גם היא לתואר ראשון ולימודים בה נמשכים גם הם 4 שנים; המחלקה לצילום המכשירה לתואר ראשון בצילום שהלימודים בה אורכים 4 שנים. המורים המלמדים בכל אחת מהמחלקות הללו הם מעצבים במקצועם ומורים מקצועיים ותיקים ובעלי ניסיון, שמשכילים להכשיר את הסטודנטים במיטב הדרכים וברמה הגבוהה ביותר הנדרשת גם מהם עצמם בחייהם המקצועיים, וגם מהסטודנטים במהלך הלימודים ובהמשך הקריירה שלהם כמעצבים.

ויצו חיפה – מסלול מחייב
מלבד דרישות הקבלה הגבוהות לכל אחד מתחומי הלימוד באקדמיה, הלימודים עצמם באקדמיה לעיצוב ויצו חיפה מצריכים למידה קשה, תשומת לב מרובה, עבודה מעשית בלתי פוסקת בבית הספר ובבית, הפרייה הדדית, יכולת להתמודד עם ביקורת, וצליחת תהליך ארוך ורב עוצמה בדרך אל התואר הנכסף. לפיכך, רבים מהסטודנטים במכללה זו פונים להכשרת מכינה ב"קווים", המכון לעיצוב ולאדריכלות, על מנת לשפר את סיכוייהם להיכנס למסלולי הלימוד בויצו חיפה.

פרטים נוספים אודות ויצו חיפה, תנאי הקבלה ומבחני הכניסה ניתן למצוא באתר קווים המכון לעיצוב ואדריכלות

http://www.cavim.co.il

בצלאל

בצלאל - לימודי אומנות רב תחומייםאם השמות נחום גוטמן, יעקב אגם, יורם קניוק ואורי פינק נשמעים מוכרים, אז בוודאי גם שמעתם את המונח בצלאל. אותה אקדמיה יוקרתית לאומנויות הממוקמת בירושלים שמעצבת ומשפיעה על התרבות והאינטלקטואליה הישראלית לדורותיה. אך שמה של בצלאל יוצא למרחוק וכאקדמיה מובילה קנתה לעצמה שם ברחבי העולם כולו.

היום, כמו בעבר, עבודות של בוגרי בצלאל מוצגות לראווה במוזיאונים ותערוכות ברחבי העולם ובוגרי האקדמיה זוכים למקום של כבוד בעולם האומנות, התרבות והעיצוב.

בצלאל - הכול התחיל בסופיהאת הרעיון המהפכני להקים אקדמיה בארץ ישראל שכול כולה תוקדש לאומנות ועיצוב הגה הפרופסור ןהאומן בוריס ש"ץ, עת שהה בסופיה, בירת בולגריה. ההחלטה להקים את האקדמיה בצלאל התקבלה עוד בטרם הייתה כלל מדינה יהודית והיא נתקבלה במסגרת הקונגרס הציוני בשנת 1905, וכבר בשנת 1906 הוקמה האקדמיה, בירושלים.

הרעיון שהנחה את מקימי האקדמיה היה שילוב בין אומנות או עבודת יד (Craft) לאומנות (art) והוא זה שמנחה אותה גם כיום. האקדמיה ידעה תהפוכות רבות עד שקבעה את מקומה כמוסד שאנחנו מכירים כיום: היא נסגרה בשנת 1929 למספר שנים והפכה למוזיאון ולאחר מספר שנים נפתחה האקדמיה שוב ומאז ועד היום מהווה בצלאל מוקד משיכה עבור סטודנטים רבים השואפים ללמוד אומנות, אדריכלות, עיצוב ותחומים רבים נוספים.

בצלאל - בראי המודרנה

אמנם בצלאל כבית מדרש לאומנות, החל את דרכו עוד בטרם חשבו על מדינת ישראל אך אין זה מלמד דבר על התפתחותו וצמיחתו של המוסד. אחד המאפיינים הבולטים ביותר של בצלאל הוא היותו קשוב לשינויים בעולמנו המתחדש. חדשנות, יצירתיות ומעוף הם רק חלק מן הערכים שחרטה על דיגלה האקדמיה לאומנויות - בצלאל.
בצלאל כמוסד אקדמי נמצא עם היד על הדופק בכל מה שנוגע להתפתחויות בעולם האומנות והעיצוב ומציע מסלולי לימוד עדכניים שהולמים את רוח התקופה, ובתורם אף מעצבים את תקופתנו.

בצלאל - לימודים שעושים את ההבדל

כיום בצלאל מציע שפע של מסלולי לימוד ביניהם: לימודי אדריכלות, לימודי צורפות, פיסול, צילום, הדפס, עיצוב מוצר קרמי, קדרות וזכוכית, אנימציה, עיצוב תעשייתי, עיצוב אופנה, תקשורת חזותית, צילום וידאו והדמיה ממוחשבת, היסטוריה של הסביבה ואף מסלולי תואר שני במחלקות לצילום, לאומנות, צורפות, אופנה ועיצוב תעשייתי.

מאחר ובצלאל הפך לשם דבר בעולם כולו, מועמדים רבים השואפים לרכוש השכלה בתחום העיצוב והאומנות חולמים להתקבל בשעריו. עקב כך, תנאי הקבלה לבצלאל מחמירים יותר משאר האקדמיות ללימודי אומנות ועיצוב בארץ ורק מועמדים מעטים זוכים להיכנס להיכל התהילה של בצלאל.

למרות הנאמר, יש בנמצא דרכים בהן ניתן להגדיל את סיכויי הקבלה לבצלאל כאשר הדרך הטובה ביותר היא באמצעות מכינה יסודית ללימודי עיצוב. מכינה ללימודי עיצוב יכולה להביא לשיפור משמעותי בסיכויים להתקבל לבצלאל שכן מכינות אלו כשמן כן הן מאפשרות למועמד להתכונן טוב יותר לקראת בחינות הקבלה של בצלאל החל מהכנת תיק עבודות מקצועי ועד הכנה לקראת הבחינות האישיות.
פרטים נוספים אודות בצלאל בכלל ותהליכי הקבלה לבצלאל

איך ליצור תיק עבודות מרשים ?

איך ליצור תיק עבודות מרשים ?
תיק עבודות הינו אוסף של רעיונות עיצוביים שסטודנט המועמד ללימודי עיצוב או לימודי אדריכלות מציג על הדף או במרחב. תיק עבודות מוגש לוועדת הקבלה לפקולטה המבוקשת ומשמש כקריטריון נוסף המסייע לבוחנים בתהליכי המיון והקבלה.
ישנם בתי ספר אחדים ללימודי עיצוב המעבירים קורס מכינה המסייע בהליכי הקבלה לפקולטה לעיצוב או אדריכלות. במכינה מסייעים המרצים לכל סטודנט בהכנת תיק עבודות מרשים אשר ישקף את ייחודו כיוצר ואת העדפותיו מבחינה תחומי התעניינות. אחד היתרונות שבלימוד במכינה הוא סיום החלק הקבוצתי של המכינה עם עבודות רבות שכבר ערוכות עבור תיק עבודות, ואשר עוברות ליטוש ושיפור בעזרת המרצים. בשלב זה יכול כל סטודנט להמשיך וליצור עבודות באמצעות הכלים השונים הנלמדים בקורס מכינה ולשפר את תיק העבודות שלו.

איך ניתן להציג את העבודות בתיק עבודות ?
תיק עבודות יכול להיות מורכב מציורים, רישומים, תצלומים, עבודות קולאז', כרזות ועבודות גרפיות, בגדים, תכשיטים, מוצרים, מודלים למוצרים או עיצוב חללים (דירות, בנינים וכ''ד).
העבודות בתיק מוצגות בדרך כלל בדו מימד ולכן אם רוצים להציג עבודה או מודל בתלת מימד, בעיקר בהגשת תיק עבודות המיועד לפקולטות ללימודי עיצוב פנים ולימודי אדריכלות, מומלץ לצלם את המודל ולהכניס את התמונה שלו לתיק עבודות .

תיק עבודות יכול להיעשות באופן ידני או ממוחשב. אין דרישה או העדפה ספציפית לכיוון זה או אחר במוסדות להשכלה גבוהה עצמם. לכל שיטה יתרונות משלה והבחירה תלויה במיומנותו של הסטודנט בטכניקות השונות. הגשת תיק המכיל עבודות שנעשו באופן ידני יכולה להיות מרשימה אם היא נעשית במחשבה ובצורה אסתטית. תוספת חומרים ומרקמים יכולה ליצור חוויה חושית שתתרום להתרשמות הבוחנים מתיק עבודות.

לעומת זאת, תיק עבודות שנעשה באמצעים ממוחשבים יכול להראות מקצועי יותר בעיקר לאור העובדה שלרוב האנשים יש כיום מצלמה דיגיטלית, ולכן רוב העבודות באות בפורמט דיגיטלי.
ניתן להשתמש בתוכנות לעיבוד תמונה כגון פוטושופ, או אוטו-קאד לשם עריכה מקצועית של העבודות. בכל המוסדות דורשים עותק קשיח של תיק עבודות ולא רק בהגשה של מדיה דיגיטלית.

כיצד צריך להראות תיק עבודות מבחינה חיצונית ?
הצורה החיצונית של תיק עבודות תלויה בטעמו והעדפותיו של הסטודנט. יש תיק עבודות המוצג בתור חוברת כרוכה ויש תיק עבודות שבו העבודות מוגשות בתוך בתיקייה. האופן בה עשויה החוברת או התיקייה, אופן חיבור הדפים, גודלם, צורתם וכ''ו , כל אלה הינן החלטות עיצוביות המשקפות גם הן את היכולת העיצובית של הסטודנט. כדאי לזכור שהבוחנים רואים מאות תיקי עבודות ולכן כדאי למצוא רעיון ייחודי שיצור תיק עבודות מקורי שיתפוס את העין ויצור עניין אצל הבוחנים, כך שיזכרו את הסטודנט שיצר אותו מבין שלל המועמדים האחרים.

איזה תיק עבודות מומלץ להכין עבור הרשמה למספר תחומי עיצוב ?
סטודנט המעוניין לנסות ולהתקבל ליותר מתחום אחד של לימודי עיצוב (למשל, לימודי אופנה, עיצוב המוצר, עיצוב גרפי וכ''ד) יכול להסתפק בהכנת תיק עבודות אחד. אין הבדלים משמעותיים בין תיק עבודות של תחום עיצוב אחד לאחר והתיק לא חייב להיות ממוקד בתחום עיצוב ספציפי. החשיבות העיקרית היא בתכולה של תיק עבודות.

תיק עבודות ברמה גבוהה צריך להציג את היכולות של הסטודנט בתחומי היצירתיות, הבאת רעיונות מקוריים, יכולת עבודה עם חומרים, שיטות וצבע. עם זאת, מומלץ לבדוק האם למגמות שונות ללימודי עיצוב במוסדות להשכלה גבוהה בארץ יש דרישות להדגשים מיוחדים בכל מגמה. לדוגמה, במגמה ללימוד עיצוב פנים כדי לשים דגש תיק עבודות הכולל הצגת רעיונות לעיצוב מוצרים או עיצוב דירה בעוד שבמגמה לעיצוב אופנה עדיף להראות פרויקטים הקשורים לעיצוב בגדים ואביזרי אופנה.

רוצה לשמוע עוד על לימודי עיצוב ? עוד על תהליכי הקבלה למוסדות הגבוהים לעיצוב ואדריכלות ? עוד על בניית תיק עבודות ? היכנסו לאתר קווים המכינה לעיצוב ואדריכלות.
www.cavim.co.il